35 najlepszych teledysków popowych 2016 roku

Twój Horoskop Na Jutro

Wiedzieć

Wyślij Mi E -Mail Pokaż Na Stronie

35 najlepszych teledysków muzyki pop 2016 roku, wybranych przez panel ekspertów złożony z profesjonalistów z branży. Oto filmy, które sprawiły, że w tym roku tańczyliśmy, śmialiśmy się i płakaliśmy.

Youtube

Od Ariany Grande, przez Beyoncé, po Zayna — spoglądamy wstecz na najlepszą muzykę pop, jaką mieliśmy do zaoferowania w 2016 roku.

aktorki, które wykonały pełną nagość od przodu

W 2016 roku nasze ulubione supergwiazdy popu nasycały nasze oczy wizualnymi porcjami Beyoncé i aposs behemoth Lemoniada po siostrę Solange &aposs cudownie artystyczne 'Cranes In The sky' po Britney i Tinashe &aposssexy 'Slumber Party'.

Zobacz 35 najlepszych teledysków popowych wydanych w tym roku.

Nie znalazłeś ulubionej piosenki na naszej liście? Daj nam znać w komentarzach!

• Solange, „Żurawie na niebie”

  Wydany 2 października

  Siostry Knowles mają w swoim DNA trochę poważnej magii, ale piękno całego tego talentu polega na ich bardzo różnych podejściach do uwolnienia go światu. Solange's Cranes in the Sky to fascynujące wizualnie dzieło sztuki, z każdą klatką nakręconą jak obraz — wszystkie delikatne odcienie i ruch. Rzadko zdarza się, aby teledysk tak dobrze dorównywał kunsztowi ścieżki dźwiękowej — możesz liczyć na siostrę Knowles, która zrobi to dobrze. — Ali Szubiak

• Sia, „Największa”

  Wydany 5 września

  To, że wideo do The Greatest nie od razu pokazało swoją rękę (kilka mediów ostatecznie wywnioskowało, że zostało nakręcone na cześć ofiar czerwcowej masakry w nocnym klubie Pulse w Orlando) było ostatecznym dowodem na to, że abstrakcje Sii są czasami jej najpotężniejszą bronią. Klip znajduje To jest aktorstwo ulubiona piosenkarka, znakomita Maddie Ziegler, układająca piękną, zardzewiałą choreografię, przy której doświadczeni tancerze balowi trzęsą się w swoich dworskich butach. Ostatecznie do Zieglera dołączyło 48 innych (Pulse pozostawił 49 zabitych bywalców klubów), którzy wspólnie i genialnie wściekli się, zanim zapadli się w podłogę i zapadli w ciszę. Od razu zarówno przemoc, jak i pokój odpoczywają, a Ziegler – oczy podkreślone tęczowym makijażem – zaczyna płakać. — Mateusz Donnelly

  
  
  

• Britney Spears, „Slumber Party (feat. Tinashe)”

  Wydany 18 listopada

  Konfetti, eliksiry, płyny cukierkowe i tajemnicze substancje rozlane po całym... o rany. Legendarna Miss Britney Spears przywróciła swoją charakterystyczną markę uwodzenia z powrotem na pierwszy plan dzięki oszałamiającemu teledyskowi do „Slumber Party” w 2016 roku. Z pomocą superfanki, która została najlepszą przyjaciółką Tinashe, Brit Brit wiła się i obracała, rzucała się i trzepotała włosami we wszystkich jej, cóż, Chwała — i po prostu poczekaj i zobacz, co potrafi ten język. Podobnie jak połączenie „Boys”, „I Love Rock N Roll”, „If U Seek Amy” i „My Prerogative”, wideoklip o tematyce tajemniczej rezydencji jest jednym z najlepszych w Wielkiej Brytanii od lat. A po dramacie #MakeMeOriginalGate zmysłowo oświetlone wideo jeszcze bardziej przypomina powrót do formy podczas wspaniałego roku w karierze Britney. — Bradleya Sterna

  ma jeden kierunek podzielony

• Jane Zhang, „Otrzep moje ramiona”

  Wydany 28 października

  Życie naśladuje sztukę i vice versa w surrealistycznym, oszałamiającym teledysku Jane Zhang do Dust My Shoulders Off, jej przewiewnego hymnu wyprodukowanego przez Timbalanda, by zrzucić z siebie złe dni. Pomysłowy klip ukazuje chińską gwiazdę muzyki pop przechadzającą się po muzeum, zanim nagle pojawia się wśród wielu kultowych klasycznych dzieł sztuki na ścianach, od przerażającego Krzyku Edvarda Muncha po elegancką Dziewczynę z perłą Johannesa Vermeera. Jeden z najbardziej wyjątkowych filmów 2016 roku, sprytny, stymulujący wizualnie, zapadający w pamięć – wszystko, czym powinien być pop (sztuka) – i naprawdę umacnia Zhanga jako osobę, którą można dosłownie obejrzeć w stylu Luwru. — Eryka Russel

• Beyoncé „Przepraszam”

  Wydany 23 kwietnia

  Aby być sprawiedliwym, całość Lemoniada serie wideo mogłyby (i powinny!) być w całości naszą listą najlepszych filmów 2016 roku (do tej pory!). Ale Bey miłosiernie pobłogosławił nas „Przepraszam” na VEVO za masową konsumpcję poza TIDAL – ruch bez wątpienia doceniony przez wielu w BeyHive. Klip „Sorry” jest szczególnie bogaty w odniesienia do kultury afrykańskiej (m.in fascynujące do dogłębnego zbadania ) — i oczywiście supergwiazda tenisa Serena Williams podskakująca obok Queen Bey to niesamowity moment wspólnego celebrowania ikony. — Bradleya Sterna

• Beyonce, „Formacja”

  Wydany 22 marca

  Niespodziewany debiut wideo The Formation opadł wielu szczękom z wielu różnych powodów: fani Bey (i nowoorleańskiej gwiazdy odbicia, Big Freedii, której głos pojawia się w epizodzie) zalali internet ekstatycznym podziwem, entuzjaści napisali zbyt wiele kawałki myśli i typy Billa O'Reilly'ego ukryły swój dyskomfort w słusznej złości na widok Beyonce tonącej radiowóz, przeplatanej graffiti z napisem Przestań strzelać do nas. Na tym polega siła — lub, jak to ujął Bey, „Rozpoznajesz tę sukę, kiedy wywołujesz całą tę rozmowę”. Klip reżyserki Meliny Matsoukas jest pełen oszałamiających kreacji, materiałów dokumentalnych i społeczno-politycznych momentów, a wszystkie wizualnie porywające. Ale obserwowanie, jak Beyonce w pełni potwierdza swoją siłę i wszystkie jej źródła (jej talent, wzrost gospodarczy, czarną kobiecość, południowe pochodzenie i jej córkę Blue Ivy dumnie tańczącą z szerokim uśmiechem, by wymienić tylko kilka) wywołało największą gorączkę ze wszystkich.
  – Samanta Vincenty

• John Legend, „Kochaj mnie teraz”

  Wydany 11 listopada

  Łatwo jest wpływać na cynizm, gdy wydaje się, że świat wokół nas się kruszy. Ale poruszające wideo Johna Legenda Love Me Now nie marnuje energii na całą tę przenikającą ciemność. Koncentruje się natomiast na miłości, współczuciu i trosce i przywołuje kilka tragedii, które najwyraźniej wstrząsnęły ziemią w ciągu ostatniego roku, próbując przypomnieć nam, że miłość we wszystkich jej formach — platoniczna, rodzinna, romantyczna — nadal będzie najsilniejszą siłą, jaka została powołana do istnienia. To ważne, abyśmy pamiętali, kochanie Wola na zawsze zwycięży nienawiść. — Ali Szubiak

• Lata i lata, „Pragnienie (feat. Tove Lo)”

  Wydany 3 marca

  Po rozwinięciu swoich umiejętności choreograficznych w utworze „King”, niezrównany i dumny chłopiec ze snów z „Years & Years”, Olly Alexander, zdecydował się pójść drogą seksualnie płynnej w zespole, prawdopodobnie fantastycznym singlu „Desire”, któremu asystowała Queen of the Clouds, Tove Lo . Wideo jest zasadniczo jedną wielką, ol&apos #nieskruszoną orgią ludzi o różnych kształtach, odcieniach skóry i seksualności — prawdziwą tęczą miłości. „Wybrałem to, ponieważ nie chcę ukrywać ani ograniczać swojej seksualności, chcę tworzyć filmy, piosenki i sztukę, które celebrują różne rodzaje seksualności i tożsamości queer” – napisał Olly po opublikowaniu wideo. — Bradleya Sterna

• Carly Rae Jepsen, „Problemy z chłopcami”

  Wydany 8 kwietnia

  Carly Rae Jepsen, marka zaraźliwej produkcji z lat 80. XX wieku, kontynuuje swoją nieubłaganą przewagę na parkiecie w teledysku do „Boy Problems”, piątego singla z kanadyjskiego eksportu i prawdopodobnie sensacyjnej EMOTION. Klip z kameą Tavi Gevinson i wyreżyserowany przez feministyczną fotografkę Petę Collins, pokryty cukierkami klip to eksplozja brokatowych serpentyn, diademów i dziewczęcej mocy w najbardziej wywrotowym wydaniu. I dlaczego w ogóle feminizm może wyglądać jak traper wypełniony naklejkami Lisy Frank? — Eryka Russel

• Radiohead, „Spalić czarownicę”

  Wydany 3 maja

  Nie popełnij błędu: wideo dla Basen w kształcie księżyca Pierwszym singlem jest horror fachowo przebrany za animowaną animację poklatkową z sobotniego poranka. Ale hej, kiedy tworzysz progresje strun, które są wystarczająco groźne, by zdobyć punkty Lśnienie , oprawa wizualna musi podążać za tym przykładem. „Burn The Witch” to powolna i przerażająca kronika wizyty nieznajomego w prowincjonalnej osadzie, gdzie publiczność wita go z otwartymi ramionami, po czym zamienia każdego w zbiorową pętlę. To coroczna świąteczna oferta specjalna The Wicker Man-meets-Rudolph, która gwarantuje, że będziesz trochę nieufny wobec tego, kto może ukrywać się zaledwie kilka domów dalej. - Matthew Donnelly

• Petite Meller, „Flet”

  Wydany 19 sierpnia

  Kapryśny dziwaczny pop Petite Meller rozkwita w pastelowym teledysku do The Flute. Filmowana wzdłuż falujących zielonych wzgórz północnej Mongolii francuska artystka olśniewa, tańcząc wśród reniferów i pięknego koczowniczego plemienia, mając na sobie kolorowe szaty ozdobione pomponami, spiczaste kapelusze i tradycyjne suknie ze słomy. Zainspirowany klasycznym rosyjskim baletem Strawińskiego i Niżyńskiego z 1913 r., Święto wiosny, zapierający dech w piersiach, urzekający obraz stanowi gwiezdne i wciągające tło dla migoczącej, skocznej elektropopowej melodii Mellera. — Eryka Russel

  ja i ty Austin i sojusznik

• Grimes, „Zabij V. Okalecz”

  Wydany 19 stycznia

  W równych częściach Mad Max, Akira i Tank Girl, teledysk do Grimes&apos „Kill V. Maim” to cyberpunkowa wizja postapokaliptycznych fantazji, wszystkie nasączone neonami i szalone. W maniakalnym klipie artysta alt-pop tańczy na opuszczonej stacji metra, wyrusza w obłąkaną przejażdżkę przez krajobraz neo-Tokio i szaleje w podziemnym wampirzym klubie nocnym. Całość kończy się krwawą łaźnią... dosłownie. - Eryka Russell

• KDA, „Po prostu powiedz (feat. Tinashe)”

  Wydany 25 października

  Tinashe, zawsze wszechstronna księżniczka popu, przez cały 2016 rok bez wysiłku przechodziła przez żywiołowy pop („SuperLove”), sypialnię („Company”), a nawet język hiszpański („Duele El Corazon”). -gotowe ręce KDA z brytyjskim hitem klubowym „Just Say”. Uzbrojona tylko w swoją naturalną moc gwiazdy w opuszczonym motelu, The Nocna przejażdżka diva przez wiele dni dawała nam kopniaki, trzepotanie włosami i twarz w zbyt niedocenianej, gorącej jak diabli oprawie wizualnej. Doprowadź tę dziewczynę na szczyty list przebojów, już. — Bradleya Sterna

• Allie X, „Cała wściekłość”

  Wydany 28 sierpnia

  All the Rage to zuchwały i bachorowy powiew świeżego powietrza — i ten opis odnosi się również do gwiazdy drag queen Violet Chachki (lub jej osobowości telewizyjnej jako Drag Race RuPaula W każdym razie mistrz sezonu 7). To i jej stylistyczne podobieństwo do synthpopowej piosenkarki sprawiają, że Violet jest doskonale przykuwającym uwagę sobowtórem w teledysku wyreżyserowanym przez Jungle George'a. Co dokładnie dzieje się w tym klipie, w którym para bawi się na dachu i na plaży wzdłuż czegoś, co wydaje się być Pacific Coast Highway? Kogo to obchodzi – kiedy wygląd jest tak hipnotyzujący, wątki fabularne schodzą na dalszy plan. – Samanta Vincenty

• Beyoncé, „Hold Up”

  Wydany 23 kwietnia

  Uznanie dla Beyonce za całość Lemoniada — prawdę mówiąc, cały album wideo powinien znajdować się na szczycie tej listy. Ale jeśli zostaniesz zmuszony do wyboru, Hold Up ma jedne z najbardziej uderzających — i nie wspominając o najbardziej satysfakcjonujących — efektów wizualnych. Bey płonie przez miasto z kijem w dłoni i ogniem w oczach. Kiedy po raz pierwszy uderza w szybę samochodu, nie można zaprzeczyć: Hold Up' oferuje czyste katharsis w formie wideo. — Ali Szubiak

  pobieranie mp3 z chłopakiem w wielkim pośpiechu

• Fifth Harmony, „Praca w domu”

  Wydany 29 lutego

  Teledyski z 2016 roku w dużej mierze mnie rozczarowały, poza Lemonade i Grimes. Rihanna jest jednym z najwspanialszych żywych stworzeń na ziemi, ale to nie sprawia, że ​​wideo, na którym stoi z bronią / jest ludzkim ekranem projekcyjnym / tańczącym w różowym pokoju, jest arcydziełem. I hej, Justin Bieber's Company, wideo, mogę powiedzieć, kiedy ktoś po prostu zmienia przeznaczenie BTS i nagrania z trasy. Oprawa wizualna singla „Work From Home” Fifth Harmony jest oazą w tej twórczej suszy, głównie ze względu na swoją bezwstydną głupotę: Jak pracownik budowlany może pracować z domu? Nieważne — jestem po prostu wdzięczny Camili, Ally, Normani, Lauren i Dinah za kampowe imitacje pracy fizycznej przy użyciu żywych lalek Kena z paskami narzędzi jako rekwizytów. Oto rzadki teledysk z 2016 roku, który naprawdę dobrze się przy nim bawił. – Samanta Vincenty

• Lizzo, „Telefon”

  Wydany 19 września

  Samoświadomy klubowicz od Lizzo’s Olej kokosowy EP mocno przemawia za potencjałem hymnu mody dzięki teledyskowi, który jest pełny (dowód A: Lizzo płacze pod czarnym żałobnym welonem w przepięknym zbliżeniu) i zawiera jedne z najlepszych armografii roku. I następnie nadchodzi prawdziwy vogue. Rok 2016 potrzebował więcej prawdziwej radości, takiej jak ta . – Samanta Vincenty

• Mitski, „Twoja najlepsza amerykańska dziewczyna”

  Wydany 13 kwietnia

  Wychwalałem zalety zarówno tej piosenki, jak i Dojrzewanie 2 album, z którego pochodzi (wybór MaiD Celebrities Best Albums of 2016), a wideo wyreżyserowane przez Zię Anger jest równie genialne. Poprzez minimalistyczne efekty wizualne w jednym pokoju, klip wzmacnia główne przesłanie piosenki — że zakochana piosenkarka nie jest zainteresowana zrozumieniem ich różnic kulturowych, a ona dopiero teraz zdaje sobie sprawę, że to jego wada, a nie jej — i w dużym stopniu polega na piosenkarce - wyrazista twarz autorki piosenek Mitski (w pewnym momencie przezabawnie obściskuje się własną ręką, co jest dosłownym wyrazem jej własnej samotności). Pojęcie ideału całkowicie amerykańskiej dziewczyny zostaje sparodiowane, gdy jej hipsterska miłość kończy się całowaniem z blondynką, noszącą kwiecistą koronę co trzecia dziewczyna na Coachelli, która uważa Lanę Del Rey z ery Ride za ikonę stylu. Gdy owijają się prawdziwą amerykańską flagą, Mitski bardziej pochyla się nad swoją własną tożsamością jako dzierżącej gitarę badass w kącie - dopóki sama nie odejdzie w świat. – Samanta Vincenty

• Weezer, „Król Świata”

  Wydany 14 stycznia

  Może chodzi o zwolnione tempo, przekonujący upadek lub fakt, że wymagany w filmie biały facet dostaje swoją nagrodę, ale – tam, gdzie powinno to być irytujące – najnowszy film Weezera jest rozkoszą. Jednorazowe czarno-białe, stworzone jako uzupełnienie Biały album Trzeci singiel przedstawia gościa przebranego za członka rodziny królewskiej, biegającego po deptaku, zostawiając na swojej drodze ślady drobnych zniszczeń. Wreszcie, po zniszczeniu bankomatu, policja zatrzymuje miejscowego brodatego przestępcę i niweczy jego plany spędzenia nocy, wyzywając nastolatków na pojedynki w usłudze Xbox Live. — Mateusz Donnelly

• Rok 1975, przemiana serca

  Wydany 21 kwietnia

  Odchodząc od typowych neonów i klipów z występów z kilku ostatnich materiałów wizualnych, The Change of Heart z 1975 roku jest jak dotąd ich najbardziej fabularnym teledyskiem. Dwóch klaunów udaje się na dziwnie uroczą karnawałową randkę, zanim drobne irytacje piętrzą się nawzajem, pozostawiając przygnębionego i samotnego Healy'ego pod koniec filmu. W końcu nie wszystkie związki kończą się dramatycznym wybuchem — czasami to te drobne, ale niezaprzeczalne nieporozumienia przyczyniają się do rozpadu tego, co kiedyś wydawało się idealnym parowaniem, a często boli bardziej. — Ali Szubiak

• Clean Bandit, „Tears (feat. Louisa Johnson)”

  Wydany 7 lipca

  W miarę jak wytwórnie nadal tną budżety na filmy wideo, a wszechobecne kiedyś popowe teledyski stają się jeszcze słabszym wspomnieniem, Clean Bandit udało się złożyć srebrzysty, elegancki kawałek kina, który sprawi, że przysięgniesz, że jest rok 2006. Teledysk The Tears z gościnnym udziałem Wokalistka Louisa Johnson ma dramatyzm „Fighter” Christiny Aguilery, blask „Irresistible” Jessiki Simpson i… cóż, mnóstwo płonących instrumentów. Dlaczego ta sowa leci z bliższej części pokoju do dalekiej? Trudno powiedzieć i nie jesteśmy do końca pewni, dlaczego Johnson w końcu celuje z miotacza ognia w fortepian dziecięcy. Ostatecznie jednak to nie ma znaczenia, ponieważ wszystko wygląda tak dobrze — od rutyny tanecznej w wodzie po kostki po iskry i zbłąkane pióra, które zdobią delikatniejsze momenty klipu. — Mateusz Donnelly

• Selena Gomez, „Ręce do siebie”

  Wydany 20 stycznia

  Selena Gomez gra szalenie trochę zbyt przekonująco w swoim fałszywym teledysku do Hands to Myself, wyróżniającym się utworze z jej wydania z 2015 roku Odrodzenie . Wciela się w nią w rolę fanki z obsesją, która włamuje się do domu celebryty, przekonana, że ​​ta dwójka należy do siebie. Pomijając jego dziwnie meta (i bardzo rozczarowujące) zakończenie, wideo dobrze pokazuje aktorskie kotlety Gomeza. Gdyby tylko skończyło się wcześniej. — Ali Szubiak

• Gwen Stefani, „Misery”

  Wydany 31 maja

  This Is What the Truth Feels Like Gwen Stefani, będący refleksją na temat spustoszeń spowodowanych rozwodem, zapoczątkował dźwięki, które nie spodobały się niektórym długoletnim fanom. Z drugiej strony oprawa wizualna trzeciego singla Misery z powodzeniem oddaje charakterystyczne wyczucie stylu piosenkarza i oferuje sceny wystarczająco oszałamiające, by zainspirować kolejny edytorial domu mody. Pomiędzy pozami rodem ze szkoły Dity Von Teese a widokiem zwiewnego szyfonu unoszącego się wśród dymu, Stefani bez wysiłku potwierdza swój trwały status ikony mody. Poza tym korony z kwiatów i wysokie do kolan skórzane buty na bok, kto może się oprzeć wizerunkowi dorosłej kobiety niewinnie jadącej na rowerze po górnym pokładzie opuszczonego garażu? - Matthew Donnelly

  kim są chłopcy z Magcon

• Sofi Tukker, „Pijak”

  Wydany 1 lipca

  Nowojorski duet EDM, Sofi Tukker, dostarcza wyśmienicie powtarzalny, zmysłowy trop-pop na swoim zaraźliwym Drinkee. Jednak teledysk do gorącego, gorącego, gorącego tanecznego jamu jest równie hipnotyzujący jak sam utwór, z parą tańczącą w bujnej, tropikalnej oazie róż, palm i greckich posągów zalanych cukierkowymi odcieniami. Elegancka oprawa wizualna jest jak szklarnia dla twojego mózgu, cała parna, egzotyczna i bujna, i ogólnie przypomina jakiś wywołany euforią sen o gorączce posiadłości Versace. — Eryka Russel

• Utada Hikaru, „Dwie godziny wakacji (feat. Shiina Ringo)”

  Wydany 16 września

  Po prawie dziesięcioletniej przerwie na japońskiej scenie muzycznej, ikona popu Utada Hikaru powróciła ze swoim ponurym Duch w 2016 roku hołd dla jej zmarłej matki. Nie wszystko na albumie jest tak makabryczne: „Nijikan Dake No Vacance” („Two Hour Vacation”) to cudownie kapryśna i nostalgiczna ucieczka od świata – całkiem dosłownie – z inną legendą, Shiiną Ringo. Razem, dwa się lekko Gwiezdne Wojny ( i zawsze trochę szafhiczny!) w międzygalaktycznej podróży do gwiazd, na którą warto się wybrać. — Bradleya Sterna