Miniony rok był niesamowity dla muzyki pop, wydano tak wiele niesamowitych piosenek, że trudno było za nimi nadążyć. Od chwytliwych melodii po poruszające ballady — oto 35 najlepszych popowych piosenek 2016 roku.
Gwiazdy pokojówkiYoutube
Od Ariany Grande, przez Beyoncé, aż po Zayna — spoglądamy wstecz na najlepszą muzykę pop w 2016 roku.
Po przedstawieniu 25 najlepszych popowych albumów 2016 roku, wracamy z kolejnym podsumowaniem roku — i tym razem prawdopodobnie chodzi o melodie. (Przegapiłeś nasze wybory w zeszłym roku? Sprawdź to!)
Od politycznie naładowanych wezwań Beyoncé i aposs do mrocznych tanecznych rytmów Ariany Grande po radosne bopy z końca roku od Bruno Marsa, które pomogą nam uciec od kłopotów choćby na chwilę, nasi ulubieni artyści pomogli nam przejść przez dość burzliwy rok zarówno z eskapistycznym popem, jak i społecznie świadomym dźwiękowym materiałem do przemyśleń.
Sprawdź poniżej nasze typy najlepszych piosenek 2016 roku.
Nie znalazłeś ulubionej piosenki na naszej liście? Daj nam znać w komentarzach!
-
Polidor Polidor
1975, „Paryż”
Wydany 26 lutegoNie ma znaczenia, czy ten zryw Police jest zamierzony, czy nie – The 1975 to ulepszenie Every Breath You Take z Paris, utwór w średnim tempie, pełen perkolacji gitar, subtelnej perkusji i jawnego sentymentalizmu. Główny wokalista Matt Healy śpiewa kilka niepokojących jednolinijek ( Było przyjęcie, które musiała przegapić / Bo jej przyjaciółka ciągle przecinała jej nadgarstek ) z niefrasobliwą afektacją, ale jest tam wystarczająco dużo samoświadomości, by poradzić sobie z wdziękiem pomimo oczywistej apatii. Migocząca, tęskna smuga utworu, Paryż stanowi solidną argumentację dla The 1975 w niecałe pięć minut. — Ali Szubiak
-
Alicia Keys, „Zastaw wszystko”
Wydany 4 listopadaPo raz pierwszy od czasu „Empire State of Mind” z 2009 roku Alicia Keys z powodzeniem stworzyła poważny obraz swojego rodzinnego (i ukochanego) Nowego Jorku, od Harlemu po Most Brookliński. Tutaj, jej szósty album studyjny, jest jej najszczerszym jak dotąd, a Pawn It All jest tak dobry, jak coś z Piosenki a-moll . Utwór łączy oldschoolowe, funkowe melodie z nowoczesnością rytmu hip-hopu, tworząc ponadczasowy tupot stóp i ton, który jest w równym stopniu skrzyżowaniem ulicy Brooklynu, jak i trasy autobusowej Upper East Side. Myśląc, jak sobie teraz poradzimy / Jak teraz nakarmimy dzieci / Przejdziemy przez to / Bóg się tym zajmie / Po prostu wstań i zrób to teraz , Keys błaga o szczerość, która sprawia, że Nowy Jork Taylor Swift wygląda jak dziurawa śnieżna kula. — Mateusz Donnelly
-
Trudny handel Trudny handel
Anonhi, „Zbombarduj mnie dronem”
Wydany 9 marcaPiosenkarzowi i autorowi tekstów Anohni — wcześniej znanemu jako Antony Hegarty — nigdy nie brakuje nowych sposobów na muzyczne zniszczenie mnie. Producenci EDM, Hudson Mohawke i Oneohtrix Point Never, byli współproducentami błyszczącego, ale palącego utworu, który brzmi jak piosenka miłosna (Chcę być twoim oczkiem w głowie), dopóki nie przyjrzysz się bliżej: teksty są z perspektywy ciała dotkniętych wojną, faktycznie zbombardowanych ciałach, o których tak łatwo nie myśleć, i zachęcają słuchacza do zastanowienia się nad kwestią współudziału. Eksploduj moje kryształowe wnętrzności / Połóż moją purpurę na trawie, Anohni błaga o fale rozwijających się syntezatorów. Wybierz mnie. To łamiąca serce wiadomość w potężnym opakowaniu. – Samanta Vincenty
-
Rekordy Republiki Rekordy Republiki
Ariana Grande, „W tobie”
Wydany 6 majaCzy w 2016 roku ukazał się lepszy dark dancefloor stormer niż „Into You”? Nie, w rzeczywistości nie było. „Into You” nigdy nie doczekało się należytej sprawiedliwości – w połowie kampanii zostało niegrzecznie odsunięte na boczny tor przez znacznie mniej niesamowity „Side To Side” z Nicki Minaj – ale zasługuje na wszystkie pochwały: zręczny, pulsujący w szybkim tempie utwór Maxa Martina wyprodukowany przez Niebezpieczna kobieta nadal uderza tak mocno, jak w dniu premiery. Od tych potężnych popowych kotletów księżniczki wielkości małego kufla po odpowiednią ilość absurdalnego liryzmu Mimi-lite („Trochę mniej rozmów i trochę więcej dotykania mojego ciała”), „Into You” jest po prostu ogromny. (Pomijam nudny film.) — Bradleya Sterna
piosenkarka z lat 90
-
Warner Bros. Warner Bros.
Bebe Rexha, „No Broken Hearts (feat. Nicki Minaj)”
Wydany 16 marcaBebe Rexha, autorka piosenek i artystka z listy 40 najlepszych w radiu&aposs, pije i tańczy, by uśmierzyć ból w „No Broken Hearts”. Idealny występ na 2016 rok, utwór opiera się na tropikalnym rytmie trap-light podczas zwrotek, zanim powraca z hukiem w hymnowym refrenie o pozostawieniu bólu serca za drzwiami. To czysty pop z poczuciem winy – bez poczucia winy. - Eryka Russell
-
Kolumbia Kolumbia
Beyoncé „Trzymaj się”
Wydany 23 kwietniaTrudno, a nawet niemożliwe jest wskazanie wyróżniającego się utworu na trasie Lemonade Beyonce. Ale Hold Up zasługuje na wielokrotne słuchanie, szczególnie dla każdego, kto kiedykolwiek został skrzywdzony przez byłą miłość. Zapożyczając melodię wokalną z Maps zespołu Yeah Yeah Yeah, ale przenosząc ją w znacznie bardziej mściwe (i inspirowane calypso) miejsce, Hold Up jest przykładem furii w jej najniższej, najbardziej przerażającej formie. Tutaj Beyonce ucieleśnia spokój przed burzą z wokalem, który jest zrównoważony i nonszalancki, ale w jakiś sposób nuci z ukrytą, tnącą śmiercionośnością. Co jest gorsze: wyglądasz na zazdrosną czy szaloną? – pyta Beyonce z kijem bejsbolowym, jakby odpowiedź nie była oczywista. Wolałabym być szalona. — Ali Szubiak
Nasłuchiwać PŁYWOWY.
-
atlantycki atlantycki
Birdy, „Cień”
Wydany 25 marcaPodczas gdy mocne strony piosenkarza i autora tekstów leżą w obserwowaniu miłości z daleka, Piękne kłamstwa track wypełnia lukę i odkrywa, że Birdy jest mocno przywiązana do obiektu swojego zauroczenia. Wysokie, niskie – ona będzie podążać albo, a dźwięk Shadow podąża za tym, oślepiająco wahając się między głębokimi, ziemistymi tonami Birdy a przebijającymi warstwę ozonową falsetem. Słowo nawiedzenie stało się banalne i banalne, jeśli chodzi o krytykę popu, ale szczerze mówiąc, nie ma innego sposobu na opisanie tego. — Mateusz Donnelly
-
Republika Republika
Ariana Grande, „Chciwy”
Wydany 13 majaAriana Grande prawdopodobnie ma dość porównań z Mariah Carey na tym etapie swojej kariery, ale jeśli kiedykolwiek Niebezpieczna kobieta miał wyzwolić bogactwo nowych utworów, niech będzie to ciężki rogami Greedy. Grande robi tutaj pełny falset, uderzając w nuty tak wysoko, że przebijają się do innej płaszczyzny istnienia. Ale poza wszystkimi jej wokalnymi akrobacjami (i nie popełnij błędu — jest ich wiele i często), taneczny utwór w szybkim tempie jest po prostu prostą, funkową zabawą. — Ali Szubiak
-
BLACKPINK, „Boombayah”
Wydany 8 sierpniaJeden z najbardziej uzależniających utworów roku, debiutancki k-popowy dziewczęcy zespół BLACKPINK&aposs jest po prostu wybuchowy. Petarda w formie piosenki, „Boombayah” to wielki, miażdżący głośniki EDM z hip-hopowymi targami – wysoce palna mikstura dźwiękowa, która przywodzi na myśl jeden z największych hitów innej (byłej) czwórki YG Entertainment. (Oczywiście byłby to 2NE1 i być może „I Am the Best”.) To prawdopodobnie chwytliwy, seksowny, skąpany w neonach pop, który mocno się rozkręca. Bum, rzeczywiście. — Eryka Russel
-
RCA RCA
Britney Spears, „Czy chcesz przyjść?”
Wydany 18 sierpniaRówne części W strefie -era eksperymentalny seks pop i Śmiertelna kobieta -era dance jam, Britney Spears&apos trzeci i ostatni singiel promocyjny z 2016 roku&aposs Chwała jest niezaprzeczalnym hitem. Zawiera chwiejną linię basu, uderzający gitarowy riff inspirowany flamenco i zmysłowy, lśniący rozpad „Do You Wanna Come Over?” prezentuje Księżniczkę Popu w jej najbardziej zalotnej i zabawnej formie. Ponieważ Spears oferuje swoje zręczne zaproszenie na rozmowę telefoniczną (lub zaproszenie na „cokolwiek” - ona prawdopodobnie „zrób to!”) ponad utworem i prawdopodobnie krzykliwym chórem śpiewaków w tle i falą syntezatorów, po prostu nie można odmówić. W końcu: ' Nikt nie powinien być sam, jeśli nie musi ' — Eryka Russel
-
Nagrania Vroom Vroom Nagrania Vroom Vroom
Charli XCX, „Vroom Vroom”
Wydany 26 lutegoSzybkie i wściekłe odejście od punkowego popu z poprzedniego albumu piosenkarza i autora piosenek, Przyssawka , „Vroom Vroom” zapoczątkował nową erę dla Charli XCX, naznaczoną niepowtarzalnym połyskiem gumy do żucia z początku XXI wieku. Wyposażony w fizz-n&apos-popową produkcję dzięki uprzejmości londyńskiej czarodziejki PC Music, Sophie, singiel jest eleganckim i błyszczącym electro-popowym bangerem, który brzmi zarówno nostalgicznie, jak i futurystycznie. - Eryka Russell
-
Wylęgi, „bezpłatne”
Wydany 1 kwietniaRok w pop, naznaczony ponurymi, smutnymi wyznaniami i rozmyślaniami z zamkniętymi oczami, to konieczny hit całkowicie nieskrępowanego duetu brata i siostry urodzonego w Nowej Zelandii. Z refrenem tak fantastycznie smaganym wiatrem, jak Anything Could Happen Ellie Goulding, Free jest jednocześnie zapalający i kojący, i wystrzeliwuje słuchaczy w księżyc, zanim delikatnie sprowadzi ich z powrotem na ziemię z prędkością piórka. Niesamowity electro-brzęczący utwór, towarzyszący Stranger Things, w połączeniu z krystalicznym, ale lodowatym tonem Georgii Nott jest, jak sugeruje tytuł, całkowicie wyzwalający. — Mateusz Donnelly
-
atlantycki atlantycki
Bruno Mars, „Chunky”
Wydany 18 listopada2016 przydałby się hymn imprezowy lub 12, a nikt w rotacji Top 40 nie bawi się lepiej niż niezatarty Bruno Mars. Ubrany w swój ulubiony, funky retro-lean, Chunky to taneczno-popowe arcydzieło, uzupełnione syntezatorami z lat 80. i tandetnymi tekstami („Shout out to the girls, które płacą czynsz na czas), które stały się częścią Marsa”. dobry podpis. — Ali Szubiak
-
Carlos Vives i Shakira, „Rower”
Wydany 27 majaOstatnio niewiele było powodów do świętowania, a niezmiennie ponury ranking Top 40 w dużej mierze odzwierciedla naszą rzeczywistość. Ale Carlos Vives i Shakira litościwie połączyli siły, by stworzyć inspirowaną Vallenato La Bicicleta – podnoszącą na duchu, radosną celebrację nostalgii, która łączy elementy cumbii, reggaetonu i popu z niespotykaną dotąd harmonią. Żaden z artystów nie potrzebuje drugiego do rozwoju kariery, ale dalsza współpraca między nimi może bardzo dobrze pomóc nam wszystkim przetrwać następne cztery lata. — Ali Szubiak
-
Parkwood Rozrywka Parkwood Rozrywka
Chloe x Halle, „Czerwone światła”
Wydany 29 kwietniaNastoletnie siostry Bailey szlifowały swoje umiejętności w rolach dziecięcych i występach na YouTube, ale podpisanie kontraktu z Parkwood Entertainment Beyonce sprawiło, że w tym roku znalazły się w centrum uwagi. Kwietniowe wyzwanie dla gatunku Cukrowa symfonia EP skutecznie zamyka wszelkie, czy przeżyją szum? pomyśl kawałki, a migoczące czerwone światła doskonale odwzorowują ich magię, ich wizjonerskie nastoletnie dziewczęta. I wszystko czego chcę, to być w domu / Wciśnij gaz, po prostu bądź sam / Wyłącz świat / Tańcz ze sobą, jak baletnice, obaj śpiewają unisono przy jąkającym się rytmie bębna. Piosenka jest zwiewna jak oddech dziecka, który unosi ich głowy na okładce EP, ale jest równie wytrzymała, co piękna. – Samanta Vincenty
-
Clean Bandit, „Tears (feat. Louisa Johnson)”
Wydany 27 majaJuż dwa razy Clean Bandit udowodniło, że następująca formuła jest niezawodna: zrekrutuj młodą kobietę o donośnym głosie, pomnóż jej dorobek gorączkowymi aranżacjami smyczków i uzyskaj produkt, którego nie można zanegować ani obalić. Dwa lata po ogromnym sukcesie „Bely Be”, kolaboracji z Jessem Glynne, angielska grupa electropop bierze udział Czynnik X najbardziej obiecującej zwyciężczyni, Louisy Johnson, i buduje dla niej odpowiednią platformę startową, z której może swobodnie strzelać. Z tempem godnym dyskotekowej sali tanecznej i masywnym mostem, który zadowoli każdego tysiącletniego fana popu, Tears oddaje potencjalnie formalną sprawiedliwość, a Johnson – na bardzo wczesnym etapie swojej kariery – stała się pretendentką. — Mateusz Donnelly
-
Epicki Epicki
Fifth Harmony, „Work From Home (feat. Ty Dolla $ign)”
Wydany 26 lutegoFifth Harmony wie co nieco o wkładaniu pracy, pracy, pracy. Cztery lata po debiucie w &aposX Factor USA&apos, dziewczyny w końcu trafiły na swój pierwszy hit Top 10, wypełniając pustkę dziewczęcej grupy na listach przebojów po raz pierwszy od czasu Pussycat Dolls wiele, wiele księżyców temu. Każdy ich kawałek 27.07 Główny singiel jest satysfakcjonująco bezczelny — od „pracy, pracy, pracy” refrenu, przez śpiew Camili podczas występów na żywo, po Ally Brooke uderzającą młotkiem w kółko w teledysku o tematyce budowlanej. Nigdy wcześniej oda do pracy zdalnej nie była tak satysfakcjonująca. - Bradleya Sterna
-
RCA RCA
Britney Spears, „Slumber Party (feat. Tinashe)”
Wydany 16 listopadaSama myśl o pójściu na piżamową imprezę z Britney Spears jest wystarczająco przytłaczająca, ale posiadanie najlepszej fanki Tinashe na (radosnej) przejażdżce to butelka balsamu perfumowego na wierzchu. Po emocjonalnie wyczerpującej klęsce, jaką była #OriginalMakeMeVideo-gate, „Slumber Party” było istotną kontynuacją Chwała które wprowadziły partię (całkiem dosłownie) z powrotem do kampanii. Od gruchania Janet-y („We ain&apost gonna sleep toni-i-ight”), przez zabarwione reggae refreny, po wspaniały, powracający do formy teledysk, który zapewnia wysmakowaną seksualność MILF i odpowiednią ilość zawrotów głowy BFF między dwóm współgwiazdom (Tinashe jest na zawsze martwy, nadal), Brit Brit i Tinashe rzucili wściekłość na wieki. Po prostu nie rozlewaj mleka… nigdy nie wiesz, co B zrobi z tym językiem. — Bradleya Sterna
-
Kimbra, „Słodka ulga”
Wydany 30 wrześniaW 2014 roku niedoceniany Złote Echo , zadeklarowała swoją miłość do muzyki lat 90., ale w Sweet Relief Kimbra gra zdecydowanie bardziej w rytmie lat 80. Podobnie jak ukochana córka Janet Jackson, Prince'a i Oingo Boingo, Sweet Relief to wypaczona, dziwna, naukowa fuzja dźwięków R&B, dance i nowej fali z lat 80. Gęsta, lepka linia basu dudni, podczas gdy lepko-słodkie syntezatory sączą się po utworze, napędzając bujny jam w średnim tempie z funkowym przekonaniem, gdy Kimbra wyraża swoje pragnienie odrobiny skóry do skóry. To naprawdę dziwaczny, zmysłowy romans, ale czuję się tak dobrze, kiedy daje mi tę dźwiękową słodką ulgę. — Eryka Russel
-
Kacey Musgraves, „Boże Narodzenie sprawia, że płaczę”
Wydany 28 październikaMetodyczna, melancholijna refleksja w formie muzycznej, Christmas Makes Me Cry jest odpowiednia do słuchania przez cały rok, pomimo sezonowej tematyki. Musgraves zgłębia motywy złamanego serca, samotności i nieuchronności śmierci, nigdy nie popadając w przesadę. Jej tęskny, przygnębiony wokal łączy się fachowo z odważną gitarą w średnim tempie, aby eksplorować wszystkie te emocje. Zanim dotrze do refrenu ( I wiem, że mówią: &aposWesołych wakacji&apos / I co roku szczerze próbuję / Och, ale Boże Narodzenie zawsze doprowadza mnie do płaczu ) zastanawiasz się, jak ktokolwiek mógł mieć ochotę na świętowanie. — Ali Szubiak
-
Def Jam Def Jam
Kanye West, „Ultralight Beam (feat. Kelly Price, Chance the Rapper, The-Dream & Kirk Franklin)”
Wydany 14 lutegoCzęsto żałosny Twitter Kanye i prawdopodobnie mizoginistyczne traktowanie woskowego proxy Taylor Swift w Famous wideo były w tym roku trudne do obrony (chociaż jego niedawna hospitalizacja sugeruje wyjaśnienie znacznie bardziej skomplikowane niż „on jest kretynem!”). Ale niech mnie diabli, jeśli nadal nie tworzy muzyki, którą kocham. Ultralight Beam jest dokładnie tym, co obiecuje tytuł, zapewniając nasycony ewangelią zastrzyk pozytywnego nastawienia na szczycie kompleksu i przeważnie świetny Życie Pabla . Kanye mądrze pozwala swoim gościom przyćmić go w piosence, którą wyprodukował z Mikiem Deanem, Chance the Rapperem i Swizz Beatzem. Oszałamiający wokal Kelly Price stanowi emocjonalny kręgosłup Ultralight, a na twarzy Chance the Rappera można usłyszeć uśmiech, gdy rapuje. Sia/ Nie możesz jej zobaczyć, zanim nie doprowadzi swojego wiersza do crescendo. A dźwięk chóru, który zamyka utwór po mini-kazaniem supergwiazdy gospel Kirka Franklina na temat odkupienia i nadziei, wystarczy, aby uzasadnić dziewięć (9) napisów producenta. - Samanta Vincenty
Corey Feldman idź na całość
-
Lucjusz, „Zakurzone ślady”
Wydany 11 marcaJess Wolfe i Holly Laessig — które rutynowo określają się jako swoje lustrzane odbicie — upierają się, że nie są siostrami, ale ich wodoszczelna harmonia sugeruje, że mogą być bliźniaczkami jednojajowymi, które zostały rozdzielone przy urodzeniu. Wokaliści wyszkoleni w Berklee stoją na czele indie-popowej grupy Lucius, która zapiera dech w piersiach O jeny bieżnia i pas w unisono, jak seria choreograficznych wystrzałów armatnich, oddających strzały bojowe i wystarczająco śmiercionośne, by naruszyć pewne rozejmy. Produkcja rozpoczyna się klasycznie i spokojnie od nieskrępowanych uderzeń gitary, po czym przejmuje podstępne, nieustępliwe zawodzenie. Grupa wyjaśniła, że ich drugi album mówi o cichych wyzwaniach związanych z małżeństwem, ale tutaj dysharmonia jest po prostu eufoniczna. — Mateusz Donnelly
-
Śródmieście/Atlantyk Śródmieście/Atlantyk
Miike Snow, „Czuję ciężar”
Wydany 4 marcaTrzeci longplay szwedzkiej grupy indie, iii , poza tym jest napędzany błyskotliwym electro-popem, ale jego skromna, nastrojowa ballada uderza najbardziej wyraźnie. I Feel the Weight jest jednocześnie niszczycielski i lekki, nadaje emocjonalnej ruinie piękny urok – tutaj bycie chorym z miłości jest idealnym obrazem zdrowia. Wyposażony w niesamowite efekty Vocoder i bubble-popową perkusję, podejście Miike Snow do etapu akceptacji straty to podróż przez kręte zastoje, gdzie widok jest nieco zaciemniony, ale nie mniej warty twojego długiego spojrzenia. — Mateusz Donnelly
-
Barsuk Barsuk
Ra Ra Riot, „Złe czasy”
Wydany 19 lutegoDziesięć lat po graniu w piwnicach w zrujnowanych podkładach uniwersyteckich, grupa indie Syracuse z powodzeniem zastosowała dźwięk do koncepcji srebrnej podszewki. Bad Times to odrobina nieprawdopodobnego słońca Need Your Light i jest kroniką serii trudnych przerw, które Wes Miles jakimś cudem lekceważy. Utwór jest błogością wypolerowanego zespołu garażowego i kończy się nabrzmiałymi refrenami przed dostarczeniem przesiąkniętych syntezatorem popowych szybkich piłek. — Mateusz Donnelly
-
Naród Roc Naród Roc
Rihanna, „Pocałuj to lepiej”
Wydany 30 marcaNasz nieustraszony dowódca marynarki wojennej był w przeszłości bardziej sprośny i mniej subtelny, ale Anty „Kiss It Better” to prawdopodobnie najbardziej erotyczna piosenka Rihanny wszech czasów. Agresja w jej głosie, gdy szczeka komendy („Weź to na plecy, chłopcze!”), wije się i zgrzyta z tym seksownym jękiem gitary elektrycznej… pod koniec trudno nie poczuć się, jakbyś został dokładnie wydymany przez RiRi . — Bradleya Sterna
-
Royksopp, „Nigdy przenigdy (feat. Susanne Sundfor)”
Wydany 9 wrześniaPustka gwiezdnego skandynawskiego popu jest głęboka i mroczna w tych trudnych czasach. Do diabła, nawet Robyn wolałaby raczej produkować remiksy klasyków, niż dostarczać nam zestawy nowych dżemów. Na szczęście norwescy superbohaterowie Röyksopp powrócili w 2016 roku z nieoczekiwanie żywiołowym electro-bangerem na parkiecie. wspierany przez zdolne kotlety Susanne Sundfor. Począwszy od szczerego refrenu („Never, przenigdy nie pozwolę ci teraz odejść!”) po te glitchowe rytmy, „Never Ever” jest jak błyskotliwe podejście do Carly Rae Jepsen i być może zapierających dech w piersiach elektro-popowych romansów. Uważaj na tę zacinającą się awarię mostu — to prawdopodobnie prawdziwa rzecz o wielkości, która trzepocze włosami. — Bradleya Sterna
-
Sabrina Carpenter, „Celowo”
Wydany 29 lipcaZamglona ballada w stylu EDM z wirującymi syntezatorami i błogim tropikalnym załamaniem, gwiazda Disney Channel Sabrina Carpenter dostarcza zaskakująco przydymioną, ostrą popową odę do przypadkowego zakochania się w tytułowym utworze z jej doskonałego albumu On Purpose z 2016 roku. Choć chłodny i klimatyczny, Carpenter wprowadza ciepło i serce do singla dzięki emocjonalnemu wokalowi – i niezaprzeczalnemu haczykowi. — Eryka Russel
-
Interscope Interscope
Selena Gomez, „Ręce do siebie”
Wydany 26 styczniaTak, technicznie rzecz biorąc, piosenka wyszła w zeszłym roku Odrodzenie , ale dopiero w 2016 roku Selegend oficjalnie pobłogosławiła nas swoim lekkim jak piórko, inspirowanym Prince'em metaforycznym dżinem i sokiem, który stał się hitem Top 10 — oraz jej fantazją prześladowcy o teledysku, przypominając nam wszystkim o zainstalowaniu niezawodny system bezpieczeństwa. Po prostu nie ma mowy, żebym to zostawił. (To znaczy, mógłbym, ale po co miałbym chcieć?) — Bradleya Sterna
-
Taeyeon, „Dlaczego”
Wydany 28 czerwcaOd początku do końca „Why” nie pozostawia wątpliwości co do solowych umiejętności liderki Girls&apos Generation, Taeyeon, która po prostu błyszczy w pierwszym singlu z jej minialbumu z 2016 roku, Why. Tropikalny utwór R&B to natychmiast zaraźliwy kawałek mieniącego się popu, który nieustannie buduje się i rozbija w natłoku atmosferycznych syntezatorów i melodyjnych wokali. I to bez wątpienia imponujące. — Eryka Russel
-
Youtube Youtube
Beyonce, „Formacja”
Wydany 6 lutegoTo, co zaczęło się jako małe nasionko — a freestyle od Swae Lee Rae Sremmurda podczas jazdy na Coachella '14 z producentem Mikiem Willem Made It, OK, panie, teraz szykujmy się — w końcu urósł, naprawdę przemieniony, w okrzyk bojowy w hymnie celebrującym kobiecość, południowo-czarną kulturę amerykańską (raper z Nowego Orleanu, Big Freedia stawia krótką, ale znaczącą scenę) i ciągłą zdolność Beyonce do podnoszenia poprzeczki. Jeśli World Wide Woman jest alfą, formacja jest omegą, a słuchanie tego i kochanie to czucie się tego częścią. Ja zabijam, Bey zabijam, zabijamy cały dzień. – Samanta Vincenty
-
Angel Olsen, „Twarz w kształcie serca”
Wydany 2 wrześniaZawsze genialna praca Angela Olsena zanurzyła się w terytorium popu w 2016 roku Moja kobieta, ale twarz w kształcie serca jest bardziej Dusty Springfield spotyka Julee Cruise z późnych lat 80. Choć przedstawia się jako piosenka miłosna, jest lirycznie wypatroszona, czytając kochanka o ich rzekomych zdradach: Czy to o mnie myślałeś przez cały czas, kiedy o mnie myślałeś? A może to była twoja matka? A może to było twoje schronienie? A może był to ktoś inny z twarzą w kształcie serca? A potem, z wyjątkowym talentem Olsena do wyrażania uczuć, które większość uważa za zbyt tajemnicze, by je wyartykułować: Czy to było uczucie, które myślałeś, że mogę wykopać lub wymazać? – Samanta Vincenty
-
efekt efekt
Terror Jr. „3 uderzenia”
Wydany 31 marcaNajbardziej tajemnicze trio współczesnego popu, Terror Jr., otrzymało publiczne poparcie od czołowej gwiazdy reality TV, kiedy ich debiutancki singiel 3 Strikes ustawił ścieżkę dźwiękową do Glosses Kylie Jenner, dziwacznej reklamy błyszczyka, która podwoiła się jako mini-film. W jakiś sposób piosenka przewyższyła nieodłączny szum wokół pani Jenner — sama w sobie dobrze sobie radzi, bardzo dziękuję. Modulowane, prawie niezrozumiałe wokale nakładają się na gładki synth-pop z odmianą R&B, tworząc jam w średnim tempie, idealny na chłodne letnie popołudnie — lub szybką ucieczkę. — Ali Szubiak
rzut winy w naszych gwiazdach
-
The Weeknd, „Stargirl Interlude (feat. Lana Del Rey)”
Wydany 25 listopadaWygląda na to, że nawet jeśli ona sama nie wydała nowej płyty w 2016 roku, Lana Del Rey i tak skończyła, tworząc jedną z najlepszych piosenek roku, a raczej dokuczała. Trwający zbyt krótko 1:21 minut, najnowszy występ Królowej Coney Island w jej BFF Abel'aposs Starboy Rekord jest kluczowym kąskiem, którego należy się trzymać, czekając na Miesiąc miodowy podejmować właściwe kroki. Choć to prawdopodobnie tylko przerywnik, dosadny obraz – LDR pochyla się na kuchennym blacie i krzyczy – pozostawia większe wrażenie niż wiele innych piosenek wydanych w tym roku. Ufamy Lanie. (Reszta albumu też całkiem niezła.) — Bradleya Sterna
-
Lizzo, „Dobry jak diabli”
Wydany 22 kwietniaNie zwracaj uwagi na ponury stan popu reprezentowany przez radio z listy Top 40 2016: wzrost popularności piosenkarki-raperki Lizzo był prawdziwy i chociaż jej Olej kokosowy EP nie jest tak duży, jak powinien być, Zakład fryzjerski: następne cięcie podniósł Good As Hell do głównego nurtu na swojej ścieżce dźwiękowej. Potężny głos Lizzo i radosny nastrój sprawiają, że wyprodukowany przez Ricky'ego Reeda utwór jest natychmiastowym klasycznym jammem, a słuchanie sprawia, że czujesz się jak gwiazda własnego, chwalebnie wyzywającego montażu filmowego w trzecim akcie. – Samanta Vincenty
-
Sztuka i Rzemiosło Sztuka i Rzemiosło
Andy Shauf, „Czarodziej”
Wydany 22 marcaW 2016 r. i ok Impreza, Andy Shauf, piosenkarz i autor tekstów, balansuje na granicy między folkiem a popem w stylu Todda Rundgrena z lat 70., tworząc piosenki o depresyjnych białych mężczyznach, którzy pomimo tego, że wykraczają poza mój typowy gust, są tak wspaniali, że dostałem obsesji. Otwierający album The Magician to bujnie zaaranżowana, wielowarstwowa piękność o osobie walczącej o utrzymanie iluzji kontroli nad magiczną sztuczką i ogólnie nad życiem: Tylko drżąca dłoń bez konkretnego planu. Gdy Shauf śpiewa, podczas gdy jego sekcja fortepianowa i smyczkowa ostatecznie łączą się z gitarowym riffem w stylu glam-rock, rezultatem jest zarówno surowe przyznanie się do człowieczeństwa, jak i arcydzieło. – Samanta Vincenty
