Disney Renaissance odnosi się do renesansu animacji firmy, który rozpoczął się pod koniec lat 80. i trwał do początku XXI wieku. Okres ten jest uważany za „złotą erę” animacji Disneya, podczas której ukazały się niektóre z najpopularniejszych i kultowych filmów, takie jak Mała Syrenka, Piękna i Bestia, Aladyn, Król Lew i Pocahontas. Po spadku popularności i krytycznym sukcesie na początku XXI wieku, filmy animowane Disneya powróciły wraz z premierą Krainy lodu w 2013 roku. Kraina lodu odniosła nie tylko ogromny sukces komercyjny, ale także zdobyła dwa Oscary i pomogła ożywić zainteresowanie animacją Disneya .
Maggie Malach
Disneya
Dawno, dawno temu pójście do kina na film Disneya było wydarzeniem.
Disney był na szczycie swojej gry, wypuszczając hity z innowacyjną animacją, niesamowitym talentem wokalnym i muzyką na poziomie Broadwayu. Filmy te nie opierały się na zachwytu technologii 3D ani na pogłoskach mediów społecznościowych, aby zyskać popularność. Były – i nadal są – klasycznymi filmami, które zostały ręcznie wykonane, aby przetrwać próbę czasu.
Ta epoka, znana jako renesans Disneya, trwała od r 1989 do 1999 . Dla tych z nas, którzy mieli szczęście być dziećmi w tej szczególnej dekadzie, renesans Disneya reprezentuje czas wielkiego kina, który wydawał się przeminąć na zawsze. Jednak po niedawnym sukcesie Disneya i aposu i aposu Frozen wydaje się, że House of Mouse przygotowuje się do odrodzenia.
Co sprawiło, że renesans Disneya był tak wspaniały?
Wiele największych arcydzieł Disneya — w tym &apos Mała Syrenka,&apos &apos Aladyn,&apos &apos Piękna i bestia&apos oraz &aposKról lew&apos – zostało wydanych w tych latach. To był boom kreatywności i talentów.
Piękność
pies w obsadzie bloga
Kluczowe jest również wyczucie czasu. Wiele z tych filmów trafiło do kin przed DVD i powstaniem kina domowego. Przed filmami bezpośrednio na wideo widzowie wiedzieli, że premiera filmu Disneya będzie epicka. W drugiej dekadzie pierwszej dekady XXI wieku kupowanie, wypożyczanie lub przesyłanie strumieniowe filmów Disneya jest łatwiejsze niż kiedykolwiek. W rzeczywistości świat jest zalany rozrywką i sposobami udostępniania jej. (Patrzę na was, Facebook i Twitter). Internet przyspiesza tempo dorastania dzieci, a zbliżający się powrót lat 90. sprawia, że ludzie spoglądają wstecz na bardziej niewinne czasy. Połączenie nostalgii, zalewu filmów niskiej jakości i powrotu do prostoty idealnie przygotowuje grunt pod odrodzenie.
Warto zauważyć, że w ostatnich latach dwa filmy Disneya, „Księżniczka i żaba” oraz „Zaplątani”, prawdopodobnie skłoniły publiczność do chęci drugiego renesansu Disneya. Jednak chociaż oba filmy odniosły komercyjny sukces, żaden z nich nie spełnił wszystkich kryteriów określonych przeze mnie, aby określić, który film faktycznie zapoczątkuje najnowszy boom Disneya.
Jeden wspólny wątek
Wiele filmów wydanych w latach 1989-1999 było opartych na klasycznych baśniach (&apos Mała Syrenka,&apos &apos Piękna i Bestia&apos i &aposAladdin&apos). Podczas gdy inne filmy, takie jak &aposKról lew&apos i &aposMulan&apos, były oparte na poprzednich opowieściach, element baśni pomógł wprowadzić franczyzy, takie jak Księżniczki Disneya.
&aposKraina lodu&apos kontynuuje tradycję, wywodząc się z Hansa Christiana Andersena&aposs &aposKrólowa Śniegu.&apos Film wprowadzi nie jedną, ale dwie księżniczki do istniejącej serii.
Mała Syrenka
&aposZaplątani&apos i &aposKsiężniczka i żaba&apos również oparte są na baśniach (ta ostatnia jako pierwsza od końca disneyowskiego renesansu powraca do tradycji opowiadania na nowo). Jednakże, podobnie jak w przypadku firmy, która odrodziła się po raz pierwszy, tak i później była pionierską koncepcją, dzięki której filmy stały się tak wspaniałe. Disney tworzył bajkowe filmy na długo przed premierą &aposMała Syrenka&apos w 1989 roku. To świeża energia, entuzjazm i doskonały koktajl elementów zapoczątkowały renesans Disneya dzięki &aposMała Syrenka&apos 25 lat temu. &aposFrozen&apos wnosi te same cechy, jak również potencjał rozpalenia odrodzenia.
Muzyczna para mocy
Jednym z najbardziej wyróżniających się elementów świetnych filmów Disneya jest ścieżka dźwiękowa. Muzyka z filmów renesansu Disneya okazała się odporna na próbę czasu. Duet odpowiedzialny za muzykę w wielu z tych filmów to Howard Ashman i Alan Menken. Para zaczęła pracować razem w latach 70., zanim przeniosła się na Broadway i ostatecznie do kanonu Disneya.
Z dwoma nagrodami Grammy, dwoma Złotymi Globami i dwoma Oscarami, Ashman i Menken są autorami muzyki do &aposMała Syrenka,&apos &aposBeauty and the Beast&apos i &aposAladdin.&apos (Ashman zmarł w trakcie produkcji &aposAladdin&apos i tym samym był w stanie ukończyć tylko trzy piosenki do filmu. Nad resztą numerów muzycznych Menken pracował z Timem Rice'em).
Współpraca Ashmana i Menkena była równie magiczna, jak same historie. Wyróżnienia, a także ich dziedzictwo w Disneyu dowodzą, że parowanie było prawdopodobnie jednym z największych w historii kina. Jest zrozumiałe, że jeśli renesans Disneya zostanie wskrzeszony, inny duet wystąpi, by nieść pochodnię.
Dżafar
Wchodzą Robert Lopez i Kristen Anderson-Lopez.
Cody Christian Austin i Ally
Mąż i żona, którzy piszą piosenki, zdobyli Oscara za &aposLet It Go&apos z &aposFrozen&apos, więc mają już solidny start. Ta dynamika z pewnością zadziałałaby w przyszłych filmach Disneya, zwłaszcza że para wnosi atmosferę Broadwayu, która podnosi świetne piosenki filmowe.
Chociaż Menken pracował nad ścieżką dźwiękową &aposTangled&apos, prawdopodobnie nie odniósł on takiego sukcesu komercyjnego, jak jego współpraca z Ashmanem. Poza tym Randy Newman&aposs &apos Muzyka The Princess and the Frog&apos była świetna – ale Newman jest bardzo blisko związany z filmami Disney-Pixar. Pozwolenie Lopezowi i Andersonowi-Lopezowi na przejęcie sterów ściśle Disneyowskich franczyz byłoby stanowczym ogłoszeniem, że drugi renesans Disneya może się wydarzyć i nastąpi.
W fale radiowe
Niektóre z wyróżniających się punktów filmów wydanych w okresie renesansu Disneya to popowe wersje piosenek ze ścieżki dźwiękowej. Na przykład &aposBeauty and the Beast,&apos &aposAladdin,&apos &aposPocahontas&apos i &aposHercules&apos zawierały utwory, które zostały wydane w radiu jako popowe single. Podobnie &aposThe Princess and the Frog&apos i &aposFrozen&apos zawierały utwory, które zostały ponownie nagrane jako piosenki popowe.
halsey @ teatr na wolnym powietrzu w san diego, ca, san diego, ca, 16 lipca
Wyznaczona przez Demi Lovato wersja utworu &aposLet It Go&apos odniosła umiarkowany sukces na listach przebojów, ale kiedy oryginalne ujęcie z filmu zostało wyemitowane w radiu, stało się ogromnym hitem. Wersja Idiny Menzel&aposs dotarła do Top 10 listy Billboard Hot 100 , co czyni go pierwszym, który odniósł taki sukces od czasu, gdy Vanessa Williams&apos &aposColors of the Wind&apos zajęła 4. miejsce.
Mała Syrenka
Zalewanie fal radiowych wielką popową balladą jest istotną częścią renesansu Disneya. Przed mediami społecznościowymi, YouTube i iTunes radio było integralną częścią odkrywania muzyki. Obejrzenie filmu Disneya było przyjemnością samą w sobie i taką, którą można było przeżyć ponownie podczas zwykłej przejażdżki samochodem, dzięki ścieżce dźwiękowej filmu, która pojawiła się w radiu. To było wciągające - a ponieważ piosenki były tak niesamowite na początku, zadziałało.
Czas jest wszystkim
Podczas gdy filmy takie jak &aposZaplątani&apos i &aposKsiężniczka i żaba&apos przygotowały grunt pod odrodzenie Disneya, &aposKraina lodu&apos jest prawdziwym wskaźnikiem tego, że firma stoi u progu kolejnego renesansu. Film z 2013 roku ma nie tylko wszystkie cechy najlepszych filmów Disneya — jego premiera miała miejsce w kluczowym momencie.
Ponieważ technologia wciąż przyspiesza, a dzieci wydają się dorastać coraz szybciej, istnieje potrzeba powrotu do bardziej niewinnych czasów. Trwające odrodzenie lat 90. tylko podkreśla przytłaczające zainteresowanie nostalgią. Jeśli Walt Disney reprezentuje eskapizm, to wspaniałe filmy Disneya dostarczają kompletnych — i satysfakcjonujących — środków, dzięki którym można odejść od wielu problemów.
Król Lew
Ogromny sukces &aposFrozen,&apos the najbardziej dochodowym filmem animowanym wszech czasów , udowodnił, że Disney jest w stanie ożywić swoją złotą erę i że publiczność jest więcej niż chętna, by to przyjąć. W czasach, gdy serializowane franczyzy rządzą na dużym ekranie, epickie filmy animowane zapewniają mile widzianą dynamikę w świecie kina.
Nigdy nie mogę wrócić do czasów, kiedy moja siostra, ja i nasi przyjaciele spędziliśmy dzień na obejrzeniu filmu Disneya — i przeżywaliśmy go przez kolejne tygodnie — ale jest chyba słodko-gorzka nostalgia na myśl, że dzieci żyjące w 2014 roku mogą mieć możliwość stworzenia tych trwałych wspomnień. Disney, piłka jest po twojej stronie.
